《划桨手的午餐》1881 雷诺阿
雷诺阿的《划桨手的午餐》:在福尔奈斯老爹的小旅馆里聚集了画家的大部分朋友,(第一行右手边的是画家居斯塔夫-卡耶博特(Gustave Caillebotte),为了不使画中出现西方所忌讳的13个人,画家把自己的侧影画在了模特Angèle的旁边……)
这幅作品是印象派的代表作之一,洋溢着生活之美,生命之美,当然还有美酒之乐。
葡萄酒与描绘工作场景的绘画
作家Henri Vincenot经常谈起农民之酒、劳动者之酒:酸酒,也称“三人酒”,因为喝这种酒需要三个人:一个人喝,另两个人扶着他。这是一种提神的酒,在繁重的劳动过后,中间需要来一段休息,喝点酒……如德加或卡耶博特(Caillebotte)的《打磨地板的人》
《玩纸牌的人》保罗-塞尚
劳动之后,放松的时刻。保罗-塞尚的《玩纸牌的人》描绘了两个农民在玩纸牌,桌子中间放着一瓶酒,像是两人共有的财产一样,作为桌子的分界线。
葡萄酒与艺术家
与法国酒带来的欢乐不同,艺术家与葡萄酒的关系则稍显凄凉,有时则是致命的,对于某些人来说,葡萄酒这种启发灵感的东西,对于他们则是毁灭者。
但有时它也是幽默的,就像杜米埃(Daumier)的《波尔多葡萄酒爱好者》中表现的那样,一个精神恍惚的病人,在药水杯子前面还放着一瓶奥比昂教会葡萄酒(Chateau La Mission Haut-Brion),或者像费利克斯-瓦洛顿(Felix Vallotton)的作品《病人》所描绘的,傍晚的餐桌上摆放着一瓶白葡萄酒,一瓶水和一罐药水……
塞尚曾说过“葡萄酒确实没有带给我们好的东西,比如杜米埃,他就喝得太多了:如果不是醉成那样,他将成就非凡。”
至于莫迪格利阿尼(Modigliani), 图卢兹-劳特累克(Toulouse-Lautrec), 斯塔尔(Nicolas de Stael)和其他人,一想到他们的形象就是抱着酒瓶子。梵高醉倒在在阿尔的人行道边,莫迪格利阿尼每画一笔就要喝一大口酒,培根(Bacon)夜晚在他的画室里踉跄而行……
毕加索有个非常私人的习惯,在一个醉酒的夜晚醒来后,为了使自己恢复元气,他在搁板上放上一个土豆,一个酒瓶和一个酒杯,然后开始梳头,拔掉白头发,之后才去吃饭。
一瓶酒,一个酒杯,面包,伴随着所有有象征意义的物品,传说中的酒神与他的随从,毫无疑问都是艺术家灵感的源泉,一些有才华的艺术家逐渐开始与酒庄和酒商打交道,木桐庄就是一个例子,请知名艺术家创作酒标来装饰葡萄酒。
人们在品尝葡萄酒时需要启动人体的5种感知来体会它,这种感知启发了绘画界的创造力,马蒂斯的红色画室,就是受葡萄酒颜色的启发,酒红色从酒杯延伸到整个画室,启发了画家无穷的灵感;拉乌尔杜菲(Raoul Dufy)的收获系列、毕加索的静物画、纳迪埃(Nattier)优雅漂亮的画面都是葡萄酒在绘画领域的体现。
法国地理学家鲍梅罗尔(Charles Pomerol)说过,葡萄酒就像是画布的主宰,并不只是自然界的产物,它也属于艺术的范畴。
最后,引用一句圣埃克苏佩里的《小王子》来对那些画家说:“请给我画一只羊,……木桐庄的羊!”