中国藏家艺术品消费倾向

在媒体上看到一段文字形容中国现在的艺术品消费：如果你想知道为什么像曾梵志和张晓刚这样的艺术家作品能达到那么高的价格，你只需了解中国的消费者行为，他们喜欢名牌。这可能是他们提升自信的一种方式。

陈逸飞《海上旧梦》

打一个比方：如果让你在一张来源确切的名师大作和一张名气较大师矮一截但作品气势不输大师的两件作品之间二选一，你会选择哪个?市场面前，藏家们大概还是力所能及地争抢大师名迹。

这其中的收藏价值、恋古情节、市场前景等自然不必说，当然你可以说我有足够的资金将二者都纳为己有，但是竞争激烈的艺术品市场已经给出了这个假设的答案，如果你有足够的资金，你会怎么选?在“竞争惨烈”的艺术品拍卖会上，透过一个个天价数字背后，我们能窥探到些什么呢?

无论是路易威登、迪奥，还是顶级艺术家的作品，都帮助他们避免了因“误买”带来的风险，他们不希望犯错误，这在国际上也是同样的现象。的确，在艺术市场繁荣大好的今天，中国的拍卖市场赢得了满堂喝彩，各大拍卖公司拍出上亿的成交额，是这个市场蒸蒸日上的一张优秀成绩单，但是这其中不乏充斥着：伪造、卖假、虚报等现象，所以每季拍卖过后，总会有或大或小的假拍传闻，其中内情圈内人心里都懂，圈外人看得迷茫。但是无论是圈内还是圈外人士，无论你的购买动机是收藏还是投机，他们都有一个共识就是：买那些来源出处可靠，名气公认的名家作品总不会有错的。

中国书画部分，一直是名家辈出，古代书画宋元明清之前的作品现在流传下来的多数是摹本，或是流传不明，或是作者不详，而大开门精品多被国家机构亦或是私人收藏且不会轻易脱手。所以像吴道子的“吴带当风”大家也只是有所耳闻，或是在敦煌等地的石窟壁画中略见当年风采，张宣的仕女图还是韩幌的画牛技法，这些大师作品能流传下来的基本是孤本，即便是有近于那个时代的作品也算是罕见的了，这种作品就算不是顶级精品，放在当下也对中国古代书画传承脉络梳理有着极大帮助。

中国近现代书画，相比较前者而言，流传作品变得繁多但却难辨真伪，当下拍卖最热的莫过于齐白石、张大千、吴冠中、范曾、海派大家、李可染等。就近来讲，2011年春拍中近现代书画有3件作品破亿。其中，中国嘉德上拍的齐白石《松柏高立图篆书四言联》作品以4.255亿元高价成交，不仅刷新了齐白石个人作品的拍卖纪录，也创造了中国近现代书画作品的世界拍卖纪录。香港苏富比于5月31日上拍的张大千《嘉耦图》的成交价为1.599亿元，也刷新了艺术家个人书画作品的高价成交纪录。此外，2011年中国艺术品拍卖前100名中，近现代书画共有34件作品入围，成交总额为23.50亿元，较上季度增加了约10亿元，占今春中国书画成交总额的9.13%，高于上季度6.32%的份额。今春除了表现突出的中国古代及近现代书画市场之外，中国当代书画拍卖市场也有较大的突破，其中吴冠中、石齐等艺术家的作品对此板块市场行情的提升起到了重要的推动作用。

从几何起，高校师生作品成为了艺术市场上角逐的对象，艺术市场不管给它冠以何种美誉，还是免不了受到价值规律的调控。中国的艺术市场摸爬跌打地走到了今天一个让全球艺术品市场都不能忽视的地位，由法国著名艺术市场信息公司Artprice公布的《当代艺术家拍卖成绩500强》中遍布中国艺术家的名字，仅前十名就占去了一半：曾梵志的排名仅次于美国已故涂鸦艺术家让米歇尔巴斯奎特，名列第二，拍卖成交总额3924.68万欧元。前十名单中还有陈逸飞、王沂东，而四川两位艺术家张晓刚和周春芽也榜上有名，其中张晓刚名列第四，周春芽名列第十。中国的艺术市场是泡沫还是强势所归，众说纷纭，但肯定的一点是，中国的艺术市场已然将艺术市场建筑成为了名副其实的艺术金字塔，其中顶端的人士，稳坐其上，而底层的大众无一不想登上艺术顶层。

市场如此被看好，当然也就吸引来一批批的采金者，凭着火眼金睛，寻找艺术沙滩的金沙。要想以短时间获大回报，最为安妥的地方当然是高校。在市场的掺合下，高校师生作品联展开始亮相于各大展馆、拍卖行，造星之势呼之欲出，这也应了“成名要趁早”的说法。在如今这个快餐时代，追求的就是一个快、早。听闻以往高校老师在教育学生时，都会劝其学生不要过早将自己的作品卖掉，作为早期风格的证明，留下来对以后的创作会有所帮助。但是现如今眼看着自己的同学或是师兄作品流连于各大展场，没出手作品的你会不会觉得后悔，成名要趁早，到底该不该趁着这火爆的艺术市场让自己也火上一把呢?套用一句诗词是这样说的：有人买时直须卖，莫待无买空悲叹。